Carl Daoust à la GAO dès le 4 février

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 25 janvier 2016

Communiqué Galerie d’Art d’Outremont

La Galerie d’art d’Outremont présente l’exposition « Petit aparté avec vue imprenable sur la mort » de Carl Daoust comprenant des dessins, des eaux-fortes, des linogravures réalisées en taille d’épargne, ainsi que des tableaux peints à l’huile.

Dans le contexte actuel fourmillant d’images numériques tirées des médias, les estampes de cet artiste, par suite de leur procédé de fabrication, dégagent une facture immuable qui relève d’une temporalité autre que celle de l’actualité. Quant aux tableaux, ils présentent des affinités avec les œuvres des surréalistes, étant donné leur facture léchée, les difformités, les distorsions et certaines « inquiétantes étrangetés ». L’ironie qui se dégage des œuvres se fonde sur un pessimisme radical, sur l’absence totale d’espoir au sens philosophique du terme. L’ensemble de l’exposition fait donc émerger des mondes autonomes qui posent un regard impitoyable sur la condition humaine et sur son aboutissement inévitable : la mort.

Carl Daoust a été diplômé de l’École des beaux-arts de Montréal en 1968. Il a produit tout au long de sa carrière de nombreux tableaux et estampes, réalisé des livres d’artiste et participé à différents projets d’édition et d’exposition avec les membres de l’Atelier Graff. De 1968 à nos jours, il a présenté plusieurs expositions individuelles et collectives, notamment à l’étranger, avec Estampes contemporaines du Québec, Museo Nacional del Grabado, Buenos Aires, Argentine (1998) et British International Print Biennale, Brandford, Angleterre (1973); et, au Québec : Daoust, Dubois, Lussier, Thériault, Musée du Québec (1976); Œuvres anthumes, Musée d’art contemporain de Montréal (1977); Biennale du dessin, de l’estampe et du papier, Alma (1989); L’art québécois de l’estampe, Musée du Québec (1996); Univers urbains, Musée du Québec (1998); D’Alfred-Pellan à Carl Daoust, Collection Loto-Québec, Musée des beaux-arts de Sherbrooke (2008).

Durant les années 70 et 80, Carl Daoust a aussi collaboré en tant qu’illustrateur avec plusieurs revues, notamment Quartier Latin, Presqu’Amérique, Châtelaine, Mainbasse, Maclean’s, Québec-Presse, Psychologie (France). Il a également été récipiendaire de plusieurs bourses, et son œuvre a fait l’objet de publications. Ses estampes, dessins et tableaux ont été acquis par diverses institutions dont, entre autres, la Collection Canadiana du Musée national d’Ottawa, le Musée du Québec, le Musée des beaux-arts de Montréal, le Musée d’art contemporain de Montréal, la Bibliothèque de l’Université de Montréal, la Bibliothèque de l’UQAM, la Collection Loto-Québec. Carl Daoust vit et travaille à Montréal.

Exposition « Petit aparté avec vue imprenable sur la mort » de Carl Daoust
Du 4 au 28 février 2016
Galerie d'Art d'Outremont
41, Av. St-Just (voir carte)
514 495-7419
galeriedartdoutremont.ca

Festival des Casteliers, 11e édition

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 20 janvier 2016

Festival des Casteliers, 11e édition

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 20 janvier 2016

Communiqué Casteliers

Présentée du 2 au 6 mars, en collaboration avec l’arrondissement d’Outremont et le Mouvement Desjardins à titre de présentateur officiel, la 11^e édition du FESTIVAL DE CASTELIERS accueille dix compagnies venues d’Angleterre, de Pologne, de Colombie-Britannique et du Québec.

Des œuvres marquantes et de nouvelles créations, sélectionnées pour offrir tant aux adultes qu’aux enfants un panorama actuel de la discipline et de ses différentes formes. En marge des spectacles, un éventail d’activités de sensibilisation gratuites : exposition, courtes formes, atelier de création pour enfants, table ronde, stage d’écriture, documentaire et film d’animation.

Comme à chaque édition, Casteliers est heureux de s’associer avec plusieurs partenaires pour la diffusion des spectacles et autres activités : le Théâtre Outremont, le Théâtre La Chapelle, Oboro, l’école Paul-Gérin-Lajoie-d’Outremont, la Grande Bibliothèque, la ville de Mont- Tremblant, l’École supérieure de théâtre de l’UQÀM, l’Association québécoise des marionnettistes (AQM) et l’Union internationale de la marionnette (UNIMA-Canada). Le comédien Carl Béchard, amoureux de la marionnette, sera porte-parole de l’événement.

Parce que la marionnette n’enchante pas seulement les enfants, le festival propose trois spectacles qui s’adressent franchement à un public adulte. En ouverture de festival et en première canadienne, découvrez l’humour très anglais et la manipulation experte du Blind Summit Theatre avec le joyeux délire The Table. Adaptation du roman graphique de Chester Brown par la compagnie montréalaise Rustwerk Refinery, Louis Riel : une bande dessinée théâtrale revisite l’histoire du célèbre métis. La Causeuse présentée par Sens Equivoc’, à la croisée de la danse et de la manipulation d’objets, est un solo sans paroles qui explore la thématique de la solitude.

Complètent ensuite la programmation, plusieurs spectacles pour tous. De Pologne, nous accueillons le spectacle de marionnettes sur table Oh! L’Oie, l’Oie!, du célèbre Teatr Animacji de Poznan, qui met en scène une oie poète dépressive et une ribambelle de personnages animaliers. De Vancouver, la compagnie Mind of a Snail propose un conte écologique narré par deux corneilles dans Caws & Effect, un travail remarquable de théâtre d’ombres et de jeu de masques. La compagnie Belzébrute de Montréal offre quant à elle une version « artiste de cabaret » très musicale du célèbre Monsieur Patate dans Monsieur Qui? Le Théâtre de la Pire Espèce nous amène son Petit bonhomme en papier carbone, un conte transgénérationnel irrésistible de théâtre d’objets avec bruitage en direct. Expérience hors des sentiers battus, Ubus Théâtre de Québec nous fait monter à bord de son autobus scolaire, transformé en avion pour l’occasion, pour nous faire revivre le voyage et l’histoire d’une immigrante de la Seconde Guerre dans Caminando & Avlando.

Enfin, les tout-petits ne sont pas en reste, Le Carré de sable de la compagnie montréalaise Tenon Mortaise offre de courtes histoires autour des cinq sens. Et La Minuscule, petit personnage poétique manipulé par Dominique Leroux, explore un monde tricoté à partir d’objets et de projections vidéo en direct.

Ciné-Casteliers
Cette année, le festival est heureux de présenter le documentaire YEUNG FAÏ, un dernier maître de marionnettes de Christian Passuello [France] qui propose un portrait de l’artiste chinois, marionnettiste de 5e génération, qui a choisi l’exil. La projection sera précédée de STEMS d’Ainslie Henderson [Angleterre], un court-métrage en stop-motion, récipiendaire du Prix McLaren (meilleur film d’animation britannique) en 2015.

Autour de la création et de l’art de la marionnette
Moment de rassemblement pour les praticiens, mais également d’initiation pour les curieux, le festival propose plusieurs activités de sensibilisation : l’exposition « Marionnettes : art et tradition — la collection privée de Micheline Legendre », une table ronde qui réfléchira sur les enjeux propres à « étudier et enseigner la marionnette à l’université », et un atelier de fabrication de marionnette pour les enfants, offert par Karine St-Arnaud à la bibliothèque Robert-Bourassa.

En marge du festival
Pour ouvrir les festivités, c’est désormais une tradition, le parcours-exposition Marionnettes en vitrines! débutera dès la mi-février. Cette année, une centaine de marionnettes à fils fabriquées par Micheline Legendre seront exposées dans plus d’une trentaine de commerces de l’arrondissement d’Outremont. Le dimanche 28 février, les Marionnettes en liberté! s’échapperont à tous les étages de la Grande Bibliothèque, avec la complicité des étudiants du DESS en théâtre de marionnettes contemporain à l’UQÀM. Le Pavillon Saint- Viateur deviendra, le temps de la relâche, le Cabaret du Festival et le Théâtre du OUF! festival Off Casteliers, où discuter et prendre un verre, où voir installations et courtes formes.

Ambiance garantie! Enfin, le stage « Écriture et marionnette — une approche singulière de la dramaturgie » sera donné par Antoine Laprise et organisé par l’Association québécoise des marionnettistes (AQM).

Festival.casteliers.ca

• 
• 
• 
• 
• 
• 

Dakhabrakha en première à l’Outremont

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 13 janvier 2016

Dakhabrakha en première à l’Outremont

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 13 janvier 2016

Leur nom sonne comme une formule magique. L'une des premières belles surprises de la nouvelle année, c’est bien DakhaBrakha.

Découvrez ce groupe de musique d’Ukraine, qui façonne d'impressionnants univers sonores et réinvente les chansons traditionnelles de leur patrimoine en étant à l'affût des résonances contemporaines. Avec un pied dans le théâtre urbain avant-gardiste de Kiev, et l'autre dans l'environnement villageois qui a nourri et protégé la richesse culturelle de leur pays d'origine, les interprètes aux voix puissantes de DakhaBrakha expriment à la façon des célèbres voix bulgares, la furie et la sensualité du folklore époustouflant de l’Europe de l’Est. À voir, en première, dans la Grande Salle du Théâtre Outremont, le 20 janvier à 20 h.

Dakhabrakha
20 janvier, 20h
Théâtre Outremont
1248 avenue Bernard Ouest (voir carte)
514 495-9944
theatreoutremont.ca

MARC DULUDE à la Galerie d’Art d’Outremont

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 11 janvier 2016

Communiqué version abrégée

La Galerie d’Art d’Outremont entame l’année 2016 avec une exposition des oeuvres de l’artiste Marc Dulude intitulée Démarche empirique « pour un modèle du monde », du 9 au 31 janvier.

On dit que « L’empirisme est une doctrine philosophique qui considère que l’origine de toutes les connaissances humaines ne provient que de l’expérience sensible, de l’observation. Ainsi, nos sens sont à la source de nos connaissances. De l’accumulation d’observations et de faits mesurables, on peut en extraire des lois générales par un raisonnement inductif, allant du concret à l’abstrait. »

Le projet Démarche empirique « pour un modèle du monde » est un travail récent résultant de la recherche et de l’exploitation de techniques traditionnelles qui emploient le plâtre. À partir de cette matière, l’artiste s’approprie techniques et savoir-faire afin de produire un corpus d’œuvres composé de sculptures et d’une murale. Les œuvres présentées font état d’un travail d’exploration et de recherche sur les procédés de façonnage et de moulage. S’inscrivant dans la tradition, tout en la renouvelant, l’artiste exploite le plâtre en tant que matière première naturelle pour ses capacités à prendre docilement forme. Celui-ci tente de créer des objets aux formes multiples qui se sont vus forgés par le temps ou modifiés à l’intérieur d’un intervalle. Ainsi, l’espace-temps est également utilisé comme matière, il est source de mesure à géométrie variable et permet la réalisation d’objets uniques, qui se veulent les résultats de cette dite variance. En ce sens, les œuvres présentées se lient au concept du temps voulant que celui-ci soit un concept des plus relatifs et qu’il dépende du point de vue de l’observateur et de l’espace auquel il est intimement lié.

Cette exposition fait suite au travail artistique des dernières années. Comme pour ses projets antérieurs, Dulude s’inspire de la notion des phénomènes. Tel un scientifique, il révèle, il capte, il crée et il manipule des situations phénoménologiques et des espaces-temps. Il désire révéler un état, une réaction ou une transformation de la nature dans le temps. Il tente de rendre accessible ce qu’il nous est parfois impossible de voir ou même de comprendre au premier coup d’œil. Le jeu de la matière lui permet alors de trafiquer, de détourner l'essence des choses, et ce, dans une relation au « voir » et au « percevoir » qui se fait aussi intuitive que ludique.

Artiste originaire du Saguenay, Marc Dulude vit et travaille à Montréal. Il a obtenu une maîtrise en arts visuels de l'Université du Québec à Chicoutimi en 2003. Actif depuis 1999, cet artiste en arts visuels a présenté près d'une dizaine d'expositions individuelles et participé à de nombreux évènements artistiques, expositions collectives et projets sociaux au Canada, aux États-Unis, en France et en Écosse. Il a été récipiendaire de plusieurs bourses du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des Arts du Canada. De plus en 2005, il a représenté le Québec au 5^e Jeu de la Francophonie au Niger. Son travail sculptural occupe l’espace public dans la grande région de Montréal ainsi qu’à la gare de la ville de Mascouche et au Parc Olympique. Son travail artistique multidisciplinaire prend la forme d'installations, de sculptures, d'œuvres in situ et de photographies.

Galerie d'Art d'Outremont
mardi au vendredi, de 13h à 18h, samedi et dimanche, de 13h à 17h
41, av. St-Just, Outremont (voir carte)
514 495-7419
galeriedartdoutremont.ca

Une artiste d’ici signe son autobiographie

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 11 janvier 2016

Par Viktor Lavoie

Une artiste d’ici signe son autobiographie

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 11 janvier 2016

Par Viktor Lavoie

Imagine ! Crée ! est le titre de l’autobiographie de l’artiste outremontaise Jeanne Courtemanche Auclair. Un lancement est prévu pour le début février.

D’intérêt historique et artistique, empreinte de spiritualité, l’ouvrage est une tranche de vie intense et actuelle. Publié à compte d’auteur, le livre fait 160 pages et est accompagné de près de 125 photos et illustrations des oeuvres de l’auteure. Le lancement aura lieu à la Petite Maison des Arts sur la rue St-Joseph Ouest, à quelques pas d’Outremont, le 7 février 2016 à 14h. Le coût du livre est 35 $ et il est possible de se le procurer au 514 495-1559 ou encore en ligne sur www.bouquinplus.com. Pour plus d’informations sur l’auteure, consultez son site web : www.jeanneauclair.com

Lancement Imagine ! Crée !
7 février à 14h
La Petite Maison des Arts
88, boul St-Joseph Ouest (voir carte)

MARC DULUDE à la Galerie d’Art d’Outremont

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 11 janvier 2016

L’ADO, une expérience vivante

Détails

VIE CULTURELLE

Publication : 17 décembre 2015

Par Hélène Côté